人物名片

曹郁，河北省工藝美術研究院院長，正高級工藝美術師、一級美術師，河北省技能大師工作室領辦人。他深入工藝美術領域，鐘情陶瓷裝飾藝術，遍訪我國陶都、瓷都，與百余位名家大師開展合作實踐，將陶瓷裝飾技藝的融合創新作為主攻課題，取得豐碩研究成果，形成了“刻陶畫瓷”的鮮明藝術特色。他獨具特色的“刀筆寫刻法”融傳統書畫筆墨法和時代創意思維為一體，將陶瓷的裝飾技藝推向了更高品位和境界。獲評2022年“河北工匠”年度人物。

速寫人物

曹郁自幼潛心詩書畫印及雕刻藝術，作品傳統功力深厚、風格獨樹一幟。他以生活為創作源泉、以人民為創作核心，將古典的優秀文化與當今積極的前衛藝術思想，融匯在謳歌時代的“刀筆”之中，源源不斷地以各種精彩的藝術形式，生動闡述著自己的藝術思想。在他的努力籌備下，2019年，在石家莊成立了首家四大名陶藝術館，將四大名陶厚重精湛的文化首次系統地展現在省會城市，引起業界的高度贊譽。多年來，曹郁多方奔走，搞研究、辦展覽、推人才，為我省工藝美術事業產業繁榮發展獻計出力，實現了一位文藝工作者的責任和擔當。

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以刀為筆潛心于創作實踐

2022年10月，在剛揭牌不久的城市人文公共空間“曹郁書畫·工藝美術家工作室”，“曹郁詩詞書畫工藝美術精品展”正式開展，其中展出的系列紫砂掛盤格外引人注目。

“這個印章是鳥蟲篆，中間的字體是中山篆。單單這個印章我就刻了兩天。”曹郁指著一個紫砂掛盤介紹。掛盤中間畫面是曹郁篆刻的原創律詩作品《綠水青山金山銀山》，書法線條基本都是單刀刻成，偶間雙刀，一眼就能看出筆畫之間流暢的氣韻，體會到暢快簡潔的刀筆表達。

以刀為筆，刻畫藝術。用刀法見筆法，以刀法酣暢淋漓地表達筆墨的精神和韻味，對于曹郁來說，是一直在追尋的技藝高峰和藝術境界。

“我從小就喜歡篆刻，寫字畫畫之余，總喜歡刻點東西。小時候能夠買到的專業書籍不多，字貼更少。我就跑到店鋪門口看牌匾，墻壁上看海報，四處找尋有印章的書籍學習。”曹郁說，那時候也沒有專業的篆刻工具，他就用自制的鐵片刀具在木頭塊上刻著玩兒，自己至今保留的一方印章就是用自制的工具在梨木上刻出來的。

曹郁的書畫水準很高，18歲就舉辦了第一次個人書畫展，他的書畫作品，筆墨雄厚、構思獨特。而多年潛心于篆刻藝術，也讓他形成了以書畫為主、詩印兼攻的創意藝術體系。

“陶瓷的裝飾和造型不但能提高器物的外觀美感，增加鑒賞情趣，更能讓人感受到傳統文化的無窮魅力，相比傳統書畫藝術，它更立體，更具感染力，藝術表現空間無限。”多年積淀的書畫藝術功底，為曹郁刻陶畫瓷技藝注入了無盡的營養和無窮的動力，他能夠以刀為筆，在陶坯上很隨意地完成“寫刻”的過程，最后以刀法嚴謹和瀟灑愜意的藝術面貌示人。

而從傳統書畫藝術轉向陶瓷裝飾藝術，對于曹郁來說，即使銜接得自然無比，中間也要經歷無數次的失敗。“在瓷器上作畫，分很多種，釉下、釉中、釉上，燒制前、燒制后，但無論哪種，都和在宣紙上有根本的不同，要了解泥性，掌握顏料在不同吸水率下的濃淡，沒有一定的經驗，會直接影響作品最后燒成的效果。”曹郁講起自己第一次在瓷器上作畫，畫完了覺得很滿意，燒制出窯后，發現作品“沒了，燒沒了。因為顏料的特性在土胎和宣紙上要求的濃淡厚度不一樣，畫得太薄了。”

曹郁在創作實踐過程中近乎瘋狂，他反復了解礦土、釉料，反復設計試制器型，親歷體會柴窯、汽窯、電窯，以及傳統饅頭窯、古龍窯等對同一款泥料的不同效果應證。他在南方各窯口的作坊，和工人們一道，不懼炎熱和蚊子狂咬，手中的刻刀和畫筆一刻都沒停止，一件件的失敗、一次次的成功，就在這失意和喜悅“交響”中，他的刻畫技藝，在一刀刀、一筆筆成熟。

行萬里路，制千件陶。10多年來，曹郁在四大名陶原產地、三大瓷都以及福建建窯、云南碗窯、河北磁州窯等地，都留下了跋涉的足跡。他幾乎嘗試過所有窯口燒制的陶瓷裝飾創作，和無數的名家大師合作，創作了千余件陶瓷作品。他創作的陶刻作品和繪瓷作品，多次參加大展和獲得金獎，并被國家級出版社出版和國家級博物館收藏……

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讓“古中山”煥發“新氣象”

“這個酒壇外型有中山國圓壺的風格，上面的裝飾紋樣也來自中山國文化。”曹郁拿著展覽現場的瓷器酒壇向我們介紹，上面由他書寫的四個金色大字“中山金篆”非常醒目，這是一件他創作的收藏級瓷器酒壇，創意來自多年來他一直呼吁保護傳承的“中山國文化”。

曹郁在陶瓷器型的設計和裝飾上有自己獨到的想法，他親赴湖南醴陵，設計創作了10余套收藏級瓷器酒壇系列，獲得了多項國家知識產權外觀專利，并有多套作品和名酒廠合作推向了市場，取得了良好的社會效益和經濟收益。其中，他創作的具有鮮明中山國文化特點的酒壇，不但獲得了業界的高度贊譽，更為弘揚中山國文化起到了積極作用。

具有211年歷史的神秘中山國在曹郁的眼里，所承載的文化深度和廣度非同尋常，從新時代的視野審視中山國的文化，其中可挖掘利用的文創資源和產業不勝枚舉，諸如“中山多美器”所承載的陶瓷藝術創意、青銅器藝術創意、陳設器皿藝術創意等；中山國的風水格局和都城建筑，所承載的規劃設計和特色城鎮藝術創意等；中山國美輪美奐的舞蹈，所承載的“夢回中山國”“中山國舞者”等為主題的大型舞蹈創意等，均可打造成獨特創意的產業鏈條，并吸附諸多產業的深度融合。“獨特深厚的中山國文化，為我們提供了無盡遐想和極具價值追求的創意源泉，抓住當前的良好機遇，讓我創造更多的條件，將祖先留給我們的寶貴遺產保護好、挖掘好、利用好。中山國特色文化所產生的重大作用必將顯現，必將對省會文化繁榮發展起到不可估量的推動作用。”

從2018年省兩會上，曹郁提出《關于充分挖掘利用中山國特色文化推動省會文化繁榮發展的建議》之后，連續四年，他初心不改，積極呼吁重視中山國文化、發展中山國文化產業。2019年，他創辦的中山窯藝術館在石家莊揭牌運營。2021年，他撰寫的關于中山國管理體制發展促進中山國文化創意文化產業進一步發展的建議，得到了相關部門的高度重視，逐條采納并分解落實到位。讓中山國文化得到了更廣泛的傳播。

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不斷探索傳統技藝的現代發展途徑

2018年12月，省人力資源和社會保障廳、省財政廳聯合授牌，曹郁獲批省級技能（陶瓷藝術設計及裝飾）大師工作室領辦人。隨后，“曹郁技能大師工作室”創研基地啟動，“創研基地主要是以研發、交流、創新，尤其是陶瓷融合創新發展為目的，通過對國內各個窯口的工藝、釉色、器型融合創新的研究，然后為社會提供更多的新的文創產品和藝術產品。”

創研基地集合了一大批大師級工藝美術創作人員。其中，作為書法與金石篆刻藝術家，活躍于河北省書畫界的馮宏偉先生，和曹郁一起，專注于還原并發展本地陶器文化的創作。尤其將井陘窯的粗瓷藝術，進行和陶器刻繪藝術的融合，開創了本地陶瓷藝術創作的新面貌和新境界，實現了地域文化兼收并蓄，“開奇花、結異果”的時代需求和追求。

陶瓷藝術設計和裝飾，正是創造性轉化、創新性發展的有效載體和生動實踐。曹郁認為，多年來，陶瓷窯口同質化的設計裝飾和復制，使陶瓷藝術的含金量大大降低，我省的藝術陶瓷更是這種情況，急需大批的有創意的專家和陶瓷藝術家參與進來。技能大師工作室的授牌，正是符合了行業形勢發展的需求。

在他的策劃創意下，陶瓷藝術創新設計、陶瓷藝術雕刻（包括透雕、浮雕、圓雕）、陶瓷藝術彩繪（包括釉下青花、五彩，釉上粉彩）的傳播和創作工作也進入了一個新的軌道。成立了四大名陶展示基地，開展與原產地的互動交流，深入挖掘我省各窯口的獨特文化和裝飾技藝，對具備創新提升潛質的元素進行整理提煉弘揚，爭取推出一批河北特色與國際視野相兼容的精品力作。

“我們要利用好古窯口的特色文化品牌，并以此為引領，促進我省創意文化產業的發展。”曹郁先后赴陜西、湖南、江蘇、浙江等地，就文化創意產業發展進行走訪調研，希望能夠借鑒國內其他名窯發展的經驗，“我們在參與井陘窯的恢復工作中，在對中山國文化的挖掘工作中，不斷探索傳統技藝的現代發展途徑，希望能夠打造出一個文創產業樣本，帶動相關領域的產業發展。”在他的精心策劃下，由省工藝美術研究院傾力打造的李家莊同心工坊就是這樣一個樣本。

2018年至2021年，曹郁扎根中共中央統戰部舊址所在地平山縣李家莊，圓滿完成了“李家莊同心工坊”文創扶貧項目。李家莊同心工坊位于李家莊前大街，整個街區為“5+3”格局。“5”是陶瓷、內畫、雕塑、葫蘆、名繡5個展館；“3”是同心軒、同心慧和體驗館3個體驗、交流、銷售場所。同心工坊還將在展示全國各地相關特色工藝美術精品的同時，深入挖掘提煉燕趙地域特質的文化符號，不斷地推出品味高雅、價格適中，人民群眾喜聞樂見的西柏坡、李家莊紅色主題系列文創產品。

“我們致力中華優秀傳統文化的創造性轉化和創新性發展，結合同心工坊所展示的項目，全部設計了深度體驗，使更多的人群都能接收到優秀傳統文化的能量。”曹郁說。

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為河北工藝美術事業前行賦能

2006年，河北省工藝美術研究院在省會成立，曹郁當選首任院長。河北省工藝美術研究院的成立，為我省工藝美術事業的發展注入了新的動力。“成立以來，我們開展了工藝美術行業的科學研究、技術改造、產品開發、人員培訓和會展活動；開展了工藝美術領域的服務、合作、交流；在相關政府部門的授權下開展了工藝美術家和工藝美術大師的評定和工藝美術研究員、院士的聘授。這也為我省工藝美術界的對外交流打開了一個新的窗口。”　　也是從那時開始，曹郁馬不停蹄，奔走于我省工藝美術資源和領域考察調研，走訪前輩和工作人員，他針對時代的要求和自身的發展，制定出省工藝美術研究院的發展思路。他倡導建立河北省工藝美術研究院創研基地網絡機制，將創研基地的建立和發現人才的機制有機結合起來，此舉為研究院長遠的發展儲備了巨大的人才力量，將省工藝美術研究院架橋搭梯的作用發揮到極致。

2010年12月，省工藝美術研究院年會召開，一位叫張禾的年輕內畫工作者引起了曹郁的注意，“經過觀察和交流，我們了解到她做事干練，思維活躍，尤其是對冀派內畫的銷售積累了多年的經驗。”會后，曹郁就帶領專家同行，對張禾的內畫藝術館進行了考察研究，并對她今后的發展方向進行了謀劃和指導，同時，將她的工作室列為了工藝美術研究院創研基地。

2016年3月，曹郁發現了省會一家叫“宮繡房”的藝術館，其中裝修古色古香，格調高雅，尤其是展示的刺繡作品令人耳目一新，經過了解后得知，這是一門有家傳經歷的刺繡產品，主人盧宏廣是手藝傳承人的代表，“那個時候，宮繡產品的路子很窄，且名氣尚不夠大。”曹郁迅速行動，召集業內人士研究思路和對策，將宮繡房列為工藝美術研究院創研基地，進行了多方面的推廣，從而在省會打響了宮繡的品牌。

“要發展就要聚人才，沒有人等于零。”自2004年1月，曹郁就擔任了河北省書畫藝術研究會會長，2006年又擔任了河北省工藝術美術研究院的院長。自此，他帶領一會一院的全省廣大成員，通過舉辦藝術展覽、大獎賽，編輯雜志、畫冊，開展學術研討、培訓等多種形式，提高一會一院對社會的服務能力，并不斷培養發現宣傳各類書畫及美術人才。

幾年來，省書畫藝術研究會創辦的《當代書畫家》雜志已出版90余期，宣傳我省書畫家200余人，在他的推動下，該雜志已成為我省書畫界、工藝美術界重要的交流平臺，在業界和社會上產生了廣泛的影響。

了積極探索書畫藝術和工藝美術基本規律、加強書畫藝術和美術理論研究，在他的倡導下，一會一院多次舉行理論研討會，為我省大力開展藝術理論研究起到了積極的推動作用。

面對等身的成果，曹郁依然不溫不火在學習、創作、趲程，他說榮譽和成果只是對自身理論和實踐的一種結合和檢驗，不要抱殘守缺，不能沾沾自喜。“綿延無盡的藝術山脈，本是沒有最高峰的，只不過是登過峰頂的人，才能遠矚到更高的山峰。”